博物館は時代に遅れないよう、そしてデジタル化した世界において存在意義を保つために、自らを再生させています。ペンシルベニア大学考古学・人類学博物館（通称「ペン・ミュージアム」）も例外ではありません。同館の最新の取り組みは、独自の制度的知見とデジタル戦略を組み合わせ、次世代の心をつかむことです。2017年には、一世紀以上ぶりとなる大規模な刷新に着手しました。これは、4万4,000平方フィート（約4,090平方メートル）の展示スペースを、1億ドルを投じて改修する「ビルディング・トランスフォーメーション」プロジェクトです。ペン・ミュージアムの大胆な変革は、この建物のスケールを超えた」。同館の最新の試みは、独自の制度的知見とデジタル戦略を組み合わせ、次世代にアピールすることです。2017年には、一世紀以上ぶりとなる最大規模の刷新を開始しました。ビルディング・トランスフォーメーション・プロジェクトにより、4万4,000平方フィート（約4,090平方メートル）のギャラリー空間を、1億ドルの費用をかけて改修する計画です。
この機関の変革を主導しているのは、館長のジュリアン・シガーズ氏です。同氏は最近、『フィラデルフィア・スタイル』誌の「“Men of the Moment: 5 Men Shaping the Future of Philly Right Now”」に選ばれました。Philadelphia Style誌の特集で、今まさにフィラデルフィアの未来を形づくる5人の男性の一人に選ばれました。同氏は「Knowledge@Wharton」の取材に応じ、博物館の年間来館者数を倍増させ、フィラデルフィアで必見の観光地にするという野心的な計画について語りました。（ページ上部のポッドキャストをお聴きください。）
以下は、その対談の編集済み書き起こしです。
Knowledge@Wharton：まずは、非常に逆説的な問題から始めましょう。博物館は過去の保存に優れた機関ですが、リーダーとしては、機関を未来に向けて準備させることにも注力しなければなりません。このバランスをどのように管理されていますか。
ジュリアン・シガーズ：非常に興味深い質問です。この博物館には約100万点の収蔵品があり、200万年前の人類の進化の始まりから現在に至るまで、人類の歴史の全体が含まれています。展示、常設ギャラリー、各種プログラムを通じて、そうした過去を生き生きと伝え、過去が現在とどのように関係しているのかを来館者に示しています。それは、私たちがあらゆることを捉える際のレンズなのです。
特に、新設した古代中東のギャラリーにそれが表れています。そこでは、非常に遠い時代の物語を取り上げています。しかし、この展示をご覧いただくと、私たちが示している多くのものが、都市に暮らす現代の私たちにも関連していることがお分かりいただけるでしょう。過去と現在を結びつけること、その力こそが、私たちが数多くの取り組みを通じて実現しようとしていることなのです。
Knowledge@Wharton：来館者とのつながりにおいて、観客との関わりは重要な要素です。多くの博物館が直面する増大する課題は、文化的エリート層の枠を超えて、若い世代とどのようにつながるかということです。この点についてどうお考えですか。
シガーズ：それは確かに、私たちが直面する大きな課題の一つです。ミレニアル世代が利用できるものを見ると、人々の時間を奪い合う市場は毎年確実に大きくなっています。また、博物館の概念そのものも変化しました。博物館が自動的に権威ある声とみなされることはなくなっており、そのため若い観客と関わることは、私たちの仕事において非常に重要な要素です。しかし、それは多くの場合、私たちの仕事の進め方や企画の立て方を変えなければならないことを意味します。
通常は、より相談型のプロセスになります。若い世代に次のように尋ねるのです。「博物館での体験から何を得たいですか」。彼らを念頭に置いてギャラリーを設計しなければなりません。私はミレニアル世代を大いに信頼しています。彼らは非常に積極的な世代であり、コンテンツを求め、真正性を求めています。それこそが私たちの取り組みなのです。
Knowledge@Wharton：より若く、より多様な観客を引きつけるために、博物館が活用している革新的な戦略にはどのようなものがありますか。
「私はミレニアル世代を大いに信頼しています。彼らは非常に積極的な世代です。」
シガーズ：重要なのは、観客の参加なくしてプログラムを作ることはできないということを忘れないことです。近年、博物館はますます、自分たちが奉仕したいと考える地域社会への理解を深めるようになっています。それはしばしば、そうした地域社会とのパートナーシップを意味し、地域の人々がプログラム制作の過程に参加するようになります。基本的に、私たちは彼らにどのようなものを望むかを尋ねているのです。私たちは現在、アフリカコレクションを紹介する一連のギャラリーを開設しようとしており、そのようなコンテンツを持つギャラリーで、どのような課題を探求したいかを明らかにするため、地域社会のメンバーによる運営委員会を設置しました。
今では、世界中の博物館でそうした動きが見られます。「これは私たちがあなたのために選定したコンテンツです」という時代は終わりました。それはほぼ共同キュレーションなのです。同時に、博物館は膨大な知的資本を蓄えており、それを人々に、いわば善意の行為として還元したいと考えています。
Knowledge@Wharton：直近の地域に住む人々にサービスを提供するという限界を克服し、例えばデジタル戦略を用いて、より広範な他の観客と関わる方法を見つけた、世界の革新的な博物館にはどのようなものがありますか。
シガーズ：ブルックリン美術館は、デジタルコンテンツにおいて素晴らしい成果を上げています。同館にはコンテンツ制作者からなるチーム全体があり、実際にデジタルのみの会員層向けにプログラムを企画しています。新しいプログラムやポッドキャストがあり、コレクションを深く掘り下げる企画もあります。非常に見事な取り組みです。
大英博物館は、興味深い取り組みを行いました。同館は「世界の教室」になることを目指し、膨大なコレクションをオンラインで公開し、非常に優れた教材も数多く提供しています。これは、私たちが約8年前に着手したことの一つでもあります。私たちは100万点の収蔵品を所有していますが、その大半は展示されていません。しかし現在、そのうち約70万点をデジタル化しています。また、すべてのコンテンツと講義をYouTubeチャンネルで公開しています。非常に素晴らしいことです。例えば、講義ホールで「初期のメソポタミアの都市」のように、比較的専門性の高いテーマの講義を行い、それを世界中の観客が利用できるようにしています。その講義は、1年以内に世界中から3万回の視聴を記録しました。オーストラリアの人々からも連絡があり、彼らは教室での授業や個人的な教養のために、私たちのコンテンツを利用しています。
Knowledge@Wharton：あなたがお話しされた戦略から、他の博物館が学べる教訓は何だとお考えですか。
シガーズ：私たちのウェブサイトの責任者はマイク・コンディフ氏で、彼の戦略は「多ければ多いほど良い」です。掲載するコンテンツが多ければ多いほど良いのです。それは自然と積み重なっていきます。すべてを記録し、すべてを誰もがどこからでも利用できるようにし、しかも無料にする。そのような考え方が、多くの博物館で有効であると気づかれつつあると私は考えています。
かつては、コレクションの画像に料金を課していました。また、館内での写真撮影を許可していませんでした。しかし、そうすることで、ソーシャルメディアに素材を投稿し、ウェブサイトから画像をダウンロードして、私たちがまだ想定していないような形で利用してくれる、潜在的な支持者を遠ざけてしまっていたのです。博物館にとって、メッセージを発信するための素晴らしい、そして無料のマーケティングなのです。
「資料をオンラインで公開するには時間と費用がかかりますが、それは確実に見返りをもたらします。」
Knowledge@Wharton：博物館がデジタル変革を実現しようとする際に直面する最大の障壁には、どのようなものがありますか。
シガーズ：資料をオンラインで公開するには時間と費用がかかりますが、それは確実に見返りをもたらします。ただし、そのためには組織の上層部からの集中的な取り組みが必要です。より大きな課題は、ギャラリーにおけるデジタルの領域です。先ほどの若い世代の話に戻りますが、現在、彼らの学び方の多くはデジタルインターフェースを通じたものであり、そのため彼らはギャラリーにもそれがあることを期待しています。
しかし、デジタル技術の問題点は、すぐに時代遅れになり、非常に高額であることです。そのため、来館者が利用可能な情報を深く掘り下げられる技術を導入しつつ、陳腐化しないものを選ぶという、慎重なバランスを常に探ることになります。もちろん、私たちがテレビゲームの世界と競争することは決してできません。
また、目の前にある実物の価値を損なうようなデジタル技術は望ましくありません。技術が実物を圧倒してしまうことは避けたいのです。
Knowledge@Wharton：多くの教育機関が、デジタル変革の結果として、研究、教育、そして学外との関わりという三つの領域で混乱に直面しています。ペン・ミュージアムでも同様のことが起きていると思われますか。もしそうであれば、これらの課題に対処するためにどのような取り組みを行ってこられましたか。
シガーズ：その三つの領域は、私たちのような博物館にとって非常に興味深いものです。なぜなら、私たちの中核は研究機関であり教育機関でもあるからです。しかし多くの点で、そのことこそが私たちを最も興味深い存在にしているのです。私たちは皆、デジタルの中で生活しています。研究者も、来館する学生も、一般の人々も。重要なのは、これらさまざまなデジタルの領域をどのように一体化させ、相互に情報を提供し合う状態にするかということです。
例えば、私は以前から、考古学で最も興味深いのは考古学者そのものだと言ってきました。そこで、ギャラリーでは、現場の考古学者が現地で行っている活動を随時更新しています。研究の視点が一般の人々に伝わるため、これらさまざまな分野が互いに刺激し合いながら連携していることを理解してもらえるのです。
Knowledge@Wharton：企業がこのデジタル変革の道を進む際に犯す最大の過ちの一つは、チーフ・デジタル・オフィサーを任命し、その一人がすべてを変えてくれることを期待することです。当然ながら、そのやり方はうまくいかず、しばらくするとそのチーフ・デジタル・オフィサーは去ってしまいます。世界中の博物館でも、同様の考え方に出会いましたか。デジタル戦略を実行するより良い方法は何でしょうか。
「非常に早い段階で学んだ教訓の一つは、誰かとコミュニケーションを取る最善の方法は、ストーリーテリングであるということでした。それは、私たちの活動の核心そのものです。」
シガーズ：多くの博物館は実際にチーフ・デジタル・オフィサーを採用してきました。ここ数年で見られた最も有名な例は、おそらくメトロポリタン美術館でしょう。同館は、「チーフ・デジタル・オフィサー（を置くこと）」が、あらゆる問題を解決する特効薬になると考える傾向があります。しかし私は、チーフ・デジタル・オフィサーを採用することには、潜在的な利点（があると考えています）。博物館内では、いずれにせよデジタル上で様々なプラットフォームが並存しています。チーフ・デジタル・オフィサーは、それらを統合する方法を見つけ、混乱に秩序をもたらすことができるからです。
例えば、エジプトで研究に取り組んでいる研究者に目を向け、現地のプロジェクトを支援して、その研究者が知らなかったデジタルツールについて助言するといったことが可能です。しかし、それ自体では、あなたの問題をすべて解決することには決してならないでしょう。博物館は、この課題に対して手探りで取り組んでいると思います。多くの博物館がこの道を進んできましたが、必ずしも成功しているわけではありません。
Knowledge@Wharton：2012年7月にペン・ミュージアムに着任される前は、トロントとロンドンの博物館に在籍されていました。キャリアの初期に得た教訓で、現在の仕事に役立っているものはありますか。
シガーズ：非常に早い段階で学んだ教訓の一つは、誰かとコミュニケーションを取る最善の方法は、ストーリーテリングであるということでした。それは、私たちの活動の核心そのものです。過去の物語、あるいはあなたの専門分野を通じて、人々の自己理解を変えようとしているのです。研究に携わっている人々に実際に会うことほど強力なものはないと、私はいつも感じてきました。そして、そうした人々を前面に出す方法を見つけることが極めて重要です。人は人に反応するものであり、博物館にとってはそれが常に課題です。なぜなら、私たちは多くの場合、誰もいないギャラリーだからです。
ペン・ミュージアムで働いて学んだことの一つは、以前には知らなかったことです。私がこれまで勤務してきた他の博物館は、非常に規模が大きく、比較的階層的で、主に政府から資金提供を受けていました。ペンは大学の環境にあるため、リーダーシップに対して、はるかに相談型のアプローチが必要になります。それは当然ながら、学術機関のやり方です。当初は、それによって物事が少し遅くなるだろうと考えていましたが、実際にははるかに効果的になると思います。……より実質的な変化につながると思います。
政府資金による機関から、ペンのような機関へ移ったことによる、もう一つの大きな違いは、当然ながら、ここではリーダーシップ（の役割）の大きな部分を資金調達が占めることです。何かを実現したければ、その資金を調達しなければならず、ペンはそのプロセスを非常に積極的に支援してくれています。
Knowledge@Wharton：ここでの在任期間中に直面した最大のリーダーシップ上の課題は何でしたか。
シガーズ：最大の課題は、ビルディング・トランスフォーメーション・プロジェクトでした。この博物館は、非常に傑出した独自の存在です。今日、ペン・ミュージアムのような博物館を一から作ることは決してできないでしょう。私たちの焦点は教育と研究にありましたが、コレクションの中には、美術史の教科書すべてに掲載されているものもあります。それらは極めて重要な収蔵品です。しかし私たちは、公共スペースを十分に手入れしないままにしてきました。一部のギャラリーは70年から80年もの間そのままになっていたため、この4万4,000平方フィートの博物館を再構築することは、非常に大きな機会であると同時に、非常に大きな課題でもありました。もちろん、1億ドルを超える高額な費用もかかっています。
「エジプト以外の世界で、エジプトのファラオの宮殿を原寸大で見られる場所は他にあるでしょうか。非常に壮観なものになるでしょう。」
私たちの最大の課題は、目標達成に役立つ資金調達戦略を採用することでした。幸いなことに、私たちはペンにいます。ペンは大きなアイデアに非常に熱心に取り組みます。現時点で、目標の60％をはるかに超えています。しかし、それは今後も常に、リーダーとして私が担う最も重い責任であり続けるでしょう。その目標を達成すること、そして私たちは必ず達成します。
Knowledge@Wharton：ペン・ミュージアムが将来どのような位置づけになることを望まれ、その成功をどのように測定されますか。
シガーズ：現在、古代世界を扱う考古学者や美術史家であれば、誰でも私たちの博物館のことを知っています。これらのギャラリーが再開されるにつれ、成功の指標はより一般の人々に開かれたものになるでしょう。フィラデルフィアを訪れるどのような来館者にも、ペン・ミュージアムに来る機会を逃したら、ひどく残念に思ってほしいのです。フィラデルフィアを訪れた際には、絶対に見逃せない場所でなければなりません。
その成功を測る明白な方法があります。現在、年間約20万人の来館者がおり、それを倍増させたいと考えています。十分に実現可能だと思います。エジプト以外の世界で、エジプトのファラオの宮殿を原寸大で見られる場所は他にあるでしょうか。非常に壮観なものになるでしょう。
