パオラ・アントネッリは、ニューヨーク近代美術館（MoMA）の建築・デザイン部門シニア・キュレーターです。この世界経済フォーラム向けの動画で、MoMAのアーカイブを垣間見せながら、究極の目標を追求するなかでデジタルデザインがいかに自然を模倣するかを紹介しています。「何世紀にもわたり、私たちは自然を模倣しようとしてきました。技術者、芸術家、デザイナー、技術者、科学者は、自然こそ最も優れていると常に知っていたからです」とアントネッリは語ります。「自然は、最も経済的で、美しく、優雅で、持続可能な方法で構築します。」
上のインタビュー全編をご覧いただくか、以下の抜粋をお読みください
デジタル・ネイチャーについて
「私は、デジタル文化と、それが私たちをどれほど自然に近づけたかについてお話しするためにここにいます。自然のようにつくるという、すべてのデザイナー、建築家、技術者の夢、究極の目標に、より近づいたのです。自然こそ最も優れているのですから。」
「歴史におけるオーガニックデザインには、実にさまざまな概念や形態がありました。MoMAのコレクションを見るだけでも、グアディによる自然の形態の模倣や、自然の形態の転用などがあります。これはマーティン・ワッテンバーグとフェルナンダ・ヴィエガスが制作した可視化で、米国領土上空の風を示しています。完全にデジタルに基づくものです。政府が収集したデータを、自然がまさにこのように働くのだと感じさせる方法で表現しています。何世紀も前に始まり、今日も続いている流れであり、理解されなければなりません。」
科学とデザインについて
「これは、ダボスにいる人々の何人かとともに、私が2008年に企画した展覧会です。デザイナーと科学者が自然について研究し、自然を模倣しようと協働するさまざまな規模を取り上げました。ナノスケールから実物大、そして大きな複雑さをもつ大規模なものまでです。アルゴリズムを見つめる方法でした。2008年当時、アルゴリズムはすでによく知られていましたが、今日のように多くの分野を席巻する存在ではまだありませんでした。そして、自然に関わる目的にどう活用できるかを理解する方法でもありました。」
「カリフォルニア工科大学（Caltech）の優れた科学者ポール・ロザムンドの仕事の例を見てみましょう。彼はDNAオリガミに取り組んだ最初期の一人であり、生物学において、知的で洗練されたデザインを応用する方法です。こちらはナノ物理学者キース・シュワブの仕事です。科学を表現するにあたり、デザイナーが科学者と協働し始めている様子が分かります。科学者は通常、優雅に見えたいとは思わず、見栄えのよいスライドや画像も重視しません。そうでなければ真剣に受け止められない一方で、優れた画像を持つことの広報上の重要性に気づき始めています。
これは、科学者とデザイナーが互いを必要とする、未来のあるべき姿を示す比喩です。」
未来を築くことについて
「もののつくり方は、最大級の革命の一つです。リサイクル素材で物をつくることで、新たなサプライチェーンを生み出そうとしているデザイナーがいます。サプライチェーンをオーガニックな方法で考える、別のやり方です。未来を模倣するのではなく、過去を忘れずに未来を築くことなのです。」
著者：パオラ・アントネッリは、ニューヨーク近代美術館（MoMA）の建築・デザイン部門シニア・キュレーターです
画像：カナディアン・ロッキー山脈のバンフ国立公園にあるルイーズ湖。ロイター／マーク・ブリンチ。
