文化製品は国際関係に大きな影響を及ぼしています。
また、多くのさまざまな分野で社会変革を引き起こす力も備えています。
この重要性を踏まえ、クリエイティブな人材は国際フォーラムにおいてより積極的に含まれるべきです。
映画やテレビシリーズなどの文化製品は、世界中で定番の余暇の選択肢となっており、特に私たちの生活の中で パンデミック期間中。では、日常生活や見出し、そして世界的なトレンドに大きな影響を与えているにもかかわらず、なぜ今なお単なるエンターテインメントとして軽視されがちなのでしょうか？
数年前、ニコ・ダスワニ氏は 投げかけました。Agendaでの同様の問いに続き、今回はクリエイティブな人材が変革において大きな力を持っており、世界経済フォーラムなどの国際フォーラムに、世界最大企業のCEOらと並んで、あるいは恒久的な常連として、例えばG20会合に加えられるべきだという論拠をさらに示したいと考えています。そのため、これらの製品を二つの観点から論じたいと思います。すなわち、国際関係のツールとしての観点と、社会変革のツールとしての観点です。
国際関係の観点では、これらの製品は観光、語学学習、地域の製品、そして国の海外でのイメージを高めることができます。観光について言えば、 『ブレイブハート』 は、公開翌年のスコットランドへの訪問者数を、おそらく押し上げ、300%増加させました。また、『モーターサイクル・ダイアリーズ』と『ゲーム・オブ・スローンズ』は、それぞれ南米およびクロアチアのドゥブロヴニク市に、同様の影響を与えました。語学学習について言えば、 『イカゲーム』は、韓国語への関心の高まりを生みました。また、『アウトランダー』 は、スコットランド・ゲール語に関連しており、この言語は最近まで流暢に話せる人がわずか0.6%でした（スコットランド人口に占める割合）。
ティーン・コメディ『To All The Boys I’ve Loved Before』は、予想外の関心の急上昇を日本のブランドであるヤクルトにもたらしました。また、映画『Sideways 』は、ピノ・ノワールの売上を増加させました。 研究では、特定の国のメディアを消費すると、その国の製品への関心が高まることが示されています。これは当てはまり、例えば『トップガン』や、アメリカ製デザインのレイバンのメガネ、あるいは『ストレンジャー・シングス』と、シーズン1中のEggos。最後に、文化製品は海外における国のイメージを大きく向上させることができます：研究によると、ブラジル製ソープオペラが放送された後にポルトガルがブラジルに対して抱くイメージが向上したことが示されています。また、ロシアのブラジル製ソープオペラへの熱狂が、ブラジル・ポルトガル語のいくつかの単語を言語に取り入れさせました。しかし、映画やテレビを国際関係のツールとして論じる際には、上記の例を、例えば米国や中国の軍隊を、各国それぞれの大作で一般的に宣伝するような偏ったプロパガンダ映画と区別することが重要です。
社会変革のツールとして、これらの製品は世界的な議論を巻き起こし、より大きな目的への行動喚起となり、見過ごされてきたマイノリティの画面上での表現を前進させ、さらに個人の内省と変化を促すこともできます。
議論を呼び起こすことは、文化製品が最も得意とすることの一つです：『不都合な真実』は、 気候変動への認知度を高めましたが、その後の数年間でほとんど対策は講じられず；『デイ・アフター・トゥモロー』も、契機となり、地球温暖化の起こりうる影響に関する議論と認識を促しました。 『スーパーサイズ・ミー』は、利益の減少をファストフードチェーンにもたらし、健康的な食事をめぐる激しい論争を巻き起こしました。より最近では、『ドント・ルック・アップ』もまた、ガバナンスと気候変動の問題に取り組み、科学者たちが事実と虚構について議論する場面を描き、世界中の人々が映画と自国の政府との類似点を見いだしました。
文化製品は、より直接的な行動喚起をもたらすこともあります。2013年のドキュメンタリー『ブラックフィッシュ』は、米国のウォーターパークにおけるシャチの扱いを告発し、広範な反発を招き、同社の利益の減少と罰金につながりました。エロル・モリスの1988年のドキュメンタリー『A Thin Blue Line』は、テキサス州の殺人事件で新たな陪審審理につながり、無実の男性の釈放をもたらしました。最後に、ドキュメンタリー『Virunga』は、擁護キャンペーンの後押しとなりました。このキャンペーンは、ウガンダの国立公園の開発を狙う石油会社に反対するものでした。
映画やテレビシリーズは、女性やマイノリティの表現を増やすことを通じて、子どもとティーンエイジャーの精神的健康を改善することもできます。――同時に、誤った描写は、日常生活に影響を及ぼす有害な固定観念を生み出し、 多様性の欠如を、クリエイティブ業界において助長しています。最後に、映画は個人の変化のきっかけともなり得ます。例えば、世界で9人に1人の女性、そしてブラジルでは4人に1人の女性が、映画やテレビにおける前向きな女性のロールモデルによって、虐待的な関係から離れる勇気を持つに至っています。
これほど多くの異なる分野で明確な影響力を持つ可能性を考えると、業界の枠を超えて、より多くのクリエイティブな人材が発言権を持てるようにする必要があります。彼らは、他の多くの取り組みでは再現できない形で、世界規模の影響力を持つ人々です。消えゆく言語の保存を支援することから、動物のより良い扱いを確保すること、女性が虐待的な状況から逃れることを助けることまで、視覚的なストーリーテリングには真の力があります。
同時に、世界の複数の国、例えば英国、フィンランド、そしてブラジルでは芸術への資金が削減されており、これは社会にもたらす具体的な利益に反するものです。より大きな影響を与え、社会変革を引き起こすためには、芸術は真剣に扱われる必要があり、そのためには全体にわたって適切な資金と奨励策が必要です。それは新たな才能の育成から、新しいプロジェクトを支援する組織（例えばWorld Cinema Fund）、アーティストへの適正な報酬を確保する取り組み（例えばアイルランドからのこのプロジェクト）。
また懸念されるのは、国際フォーラムにおけるクリエイティブな人材の不足です。彼らはしばしば、パネルの合間に単に観客を楽しませるために配置されています。これらのフォーラムにクリエイティブな人材をより積極的に関与させる必要があるのは、観客に届ける最適な方法（例えば、世界の遠隔地でのポップアップ映画館）や、認知度を高める手段（例えば、アドボカシー・キャンペーンの形をとった映画タイアップ）についての考えに加え、テーマに関する知見においても影響力のある貢献ができるからです。何年も現地で調査し、特定のテーマを撮影してきた映画製作者は、政策立案者と同等の実践的知識を持つことがあります。異なる背景を持つ人々の専門知識を組み合わせることで、世界的な課題に対する革新的な解決策が生まれ得ます。国際フォーラムがクリエイティブな人材の可能性を認識し、その多様な経験を構成に取り入れる時が来ています。
