音楽業界の約60％が、すでに楽曲制作にAIを取り入れているとされています。
この技術は創作過程を高める可能性をもたらす一方、報酬と権利帰属に関する深刻な問題を提起しています。
グラミー賞受賞アーティスト2人が、デジタル時代における創造性の未来への思いや不安を語ります。「自分らしさを保ちたいだけです」と、そのうちの1人は述べました。
新型コロナウイルス感染症のパンデミックによって世界の広い地域がロックダウンに入ったとき、グラミー賞受賞のシンガーソングライター、アンジェリーク・キジョーは最新アルバムの制作に取りかかりました。テクノロジーのおかげで――この場合は遠隔録音のおかげで――彼女は隔離期間中にアルバム全編を完成させました。「テクノロジーのおかげで、ほとんど誰にも会わずにアルバム『Mother Nature』を制作できました」と、ダボスでのセッションで彼女は説明しました。
つまり、キジョーは決してラッダイト（技術革新反対論者）ではありません。AIのような新しいデジタル技術が創作過程を高める可能性を認めています。
同じセッションで語った、グラミー賞を受賞したもう1人のアーティスト、ナイル・ロジャースも彼女の考えに同調しました。「昨日、セッションに向かう途中でAI音楽プログラムをダウンロードし、5、6語ほど入力しました。結果はとても、とても素晴らしかった」と彼は説明しました。「でも、それを発表して、ああ、この曲は私が書いたと言うことは絶対にありません。あり得ないことです。でも、ひらめきを得ました。聴いて、ああ、これはいいアイデアだと思いました。」
AIはクリエイティブ産業で働く人々に大きな可能性をもたらします――音楽業界の60％がすでに楽曲制作にAIを取り入れているとされています――が、同時に深刻な疑問も生じさせています。例えば、ある国際作家作曲家団体連盟の報告書が昨年明らかにしたように、音楽業界で働く人々は今後4年以内に、収入のほぼ4分の1をAIによって失う可能性があります。
キジョーとロジャースの双方にとって、AIやストリーミングなどの技術がもたらすこの経済的脅威は現実のものです。「つい最近、ある曲が10億回再生されたことでSpotifyから盾をもらいました」とロジャースは説明しました。「ある若者が冗談で書いたのですが、的外れでもありませんでした。『10億回再生で、いくらもらった？100ドル？』」
私はテクノロジーに反対しているわけではありません。ただ、自分らしさを保ちたいのです。
アンジェリーク・キジョー
キジョーの発言はさらに熱を帯びました。「今はAIもインターネットもストリーミングもあり、私たちの仕事にはもう何の意味もありません。誰でもあなたの音楽を手に入れて聴けるのです」と彼女は述べ、聴き手を責めているのではなく、システム全体の問題だと強調しました。「他の人々を豊かにする音楽を書いている人間である私たちには何の権利もありません。それなのに、私たちに与えるわずかな金額で、口を閉ざして何も言わなくなるには十分だと思っているのです。」
報酬と権利帰属の問題は重要ですが、AIのような技術は、デジタル時代に人間であるとはどういうことかという、根源的な実存の問いも提起しています。
「人間の暮らしがすべての曲の背後にあると認める法律が整わないまま、AIが音楽業界に入ってくることをとても恐れています」とキジョーは述べました。「人は仕事を通じて価値を見いだします。それを奪ったら、人間には何が残るのでしょうか。」
規制をめぐっては、すでに動きが出ています。例えばロジャースは最近、この問題を話し合うため英国の国会議員らと面会しています。「私たちはゆっくりですが、正しい方向に進んでいます」とロジャースは述べました。「これ以上速く進めない理由はお金です。従来、門番と呼ばれてきた人たちは、あまりにも、あまりにも、あまりにも多くのお金を稼いでいます。」
しかし、技術変化の速さを考えると、この問題への対応を停滞させる余裕はありません。「私はテクノロジーに反対しているわけではありません」とキジョーは述べました。「ただ、自分らしさを保ちたいのです。」
